Collages de papel hechos a mano, transformados en estampas y objetos. Taller y showroom en Córdoba, Argentina.
El próximo sábado 8 de noviembre a las 19 hs, Eva Semino y Eliza Shiró presentan “Todo está conectado”, una colaboración de arte y diseño en formato desfile-performance acompañado de una muestra de procesos creativos.
La propuesta invita a experimentar la unión entre disciplinas, donde arte, moda, cuerpo, palabra, música, luz y movimiento confluyen en un mismo espacio.
El encuentro contará con un equipo interdisciplinario de lujo, fluyendo en sinergia creativa:
Música original en vivo: Anastasio Pizarro
Textos: Christian Roman
Performers: Dioniso, Carmela Trejo Rodríguez, Malena Tatian, Sofia Calcagni, Eze Orozco, Emilse
Estilismo: Cysar Gallardo, Flow Floral, Marcela Quinteros, Julia Bracmak, de Studio86
Iluminación: Val Gigena
Foto: Francisco D'angelo y Nicolas Panero
Video: Valentin Ruth Cuello
Asistencia en producción: Mar Michelotti
Todo está conectado. Vení a vivirlo 💫

Símil Paraíso fue un desfile performance de arte y moda dirigido por Eva Semino, con la colaboración de un equipo conformado por talentosos artistas locales.
El evento se realizó el miércoles 24 de mayo del 2023 a las 19 hs en EPA (Espacio de Prácticas Artísticas) en San Martín 527 de la ciudad de Córdoba, Argentina.

Aquí Eva diseña el guión de un edén erotizado. Sus collages reciclan las edulcoradas imágenes de un mundo certero y las descompone en forma de duda. Crea absurdos jardines con serpientes, monumentos flotantes sobre planos luminosos. Exhibe estructuras desarticuladas y tumultuosas partes de algo. En las estampas de Semino lo que importa es la punta del ángulo, el brillo de una piel, el desteñido del agua o el enredo de los potus, todo eso está por encima de una escena reconocible. Simil paraíso es la historia de elementos sueltos, cargados del optimismo de su propio resplandor. Eva ensaya con los restos de lo que vendrá, de un futuro difuso, que en su informidad auguran otras posibilidades.
En Símil paraíso, de Eva Semino, hay collages e impresiones textiles de gran formato de imágenes montadas en dos salas. Es una producción que se encuentra dentro de la exposición “La seducción de las cosas”, que reúne trabajos de un mundo material, de objetos; de las cosas y su uso, o fuera de él. La seducción de las cosas propone abrir la posibilidad de juego entre esos objetos. Entre la forma y el espacio que ocupan, entre la sustancia y su apariencia, sobre la distancia entre esos cuerpos y su escala, ante su dimensión metafórica.
Se puede seguir en YouTube CulturaCBA
El Espacio Cultural Museo de las Mujeres alberga la muestra que reúne producciones referidas un mundo material, de objetos, de las cosas y su uso, o fuera de él. La seducción de las cosas propone abrir la posibilidad de juego entre objetos, entre la forma y el espacio que ocupan, entre la sustancia y su apariencia, sobre la distancia entre esos cuerpos y su escala ante su dimensión metafórica. La exposición reúne cinco muestras individuales de los artistas locales Olga Argañaraz, Gabriela Pérez Guaita y Judith Mori, Eva Semino, Olga Tarditti (foto), Luciano Giménez y Julia Levstei.
Por un lado se expone Taller, a cargo de Olga Argañaraz, Gabriela Pérez Guaita y Judith Mori, equipo de trabajo que produce monumentos y obras escultóricas de autoría compartida, junto a partes y restos de los materiales que dan forma a esos monumentos y el registro del proceso de trabajo.
Luego, Eva Semino propone Símil paraíso, collages e impresiones textiles de gran formato de imágenes montadas en dos salas.
En Especies de Olga Tarditti se presenta un repertorio de objetos, piezas moldeadas en arcillas cocidas a diferentes temperaturas, objetos de uso cotidiano modelados en anatomía animal.
Luciano Giménez exhibe Autoportante, un ensayo de nuevos sistemas constructivos. En el proyecto hay tejidos a partir de eslabones de cerámica, mallas de esos eslabones, módulos autoportantes que pueden ser superficies cubritivas o revestimientos.
Por último se encuentra Diario de una escultura, acto 3, de Julia Levstein, una acción instalativa, donde se observan vasos hechos de pulpa de papel; aquí la obra se acciona a partir de una serie de instrucciones en la que la lectura actúa como medida de tiempo.
Estos trabajos se pueden visitar en Rivera Indarte 55 hasta el 13 de agosto de martes a sábados de 10 a 19 con entrada libre y gratuita.